El arte como viaje de reflexión del artista en dialogo a través de la obra con el espectador…

La obra de la escultora paraguaya no deja indiferente a nadie, supone para el espectador un viaje hacia el interior del artista, que desnuda sus sentimientos y a sus figuras, con la misma naturalidad que pone al mismo nivel lo físico con lo etéreo. Sus esculturas, nos provocan y nos evocan un entorno natural salvaje, sin artificios, con la armonía de una composición floral,  nos dan la bienvenida a un universo desgarrador, laberíntico, símbolo de un grito sin consuelo que rompe el alma y la calma, antes de volver al silencio.

La obra de Seall, supone un viaje de reflexión para el espectador, que aunque recurrente, pues trabaja la psiqué, dando vueltas sobre las eternas preguntas clásicas de la humanidad, a la vez la artista reflexiona, sobre al mundo actual que construimos, en el que seguimos sin darnos cuenta de lo obvio, que en lugar de cultivar el exterior, deberíamos preocuparnos de lo interior, ser conscientes, que reflejamos sin darnos cuenta, un significado de lo que somos que finalmente proyectamos nuestro yo interior. La artista se cuestiona maneras de descubrir la inmensidad profunda del ser humano,  donde el ser, no es el parecer, aunque suponga un proceso desgarrador, debe aflorar los verdaderos yo, para dejarnos ser con todas las consecuencias, con honestidad y valentía en un camino vital inevitable.

La obra de Seall, es una mirada intima y personal, sobre la figura humana, la vida y el mundo que nos rodea representada por mujeres, que nos trasladan a un universo enigmático, misterioso, calmo, salvaje y cruel. Lleno de oxímorones, paradojas y analogías donde la naturaleza esta presente continuamente, ya sea con la luz, con elementos laberínticos de aspecto floral y salvaje, mezclándose en ocasiones con la nobleza de la madera, arcilla con la presencia disimulada de insectos en su más pura esencia, desgarradoramente cruel, pero inmensamente maravillosa. Es a través de su técnica única de trabajo en bronce, cerámica y con el uso de distintos materiales que Ingrid Seall garantiza su firma artística personal, para retransmitir su esencia en sus esculturas. El cuerpo humano femenino está en el centro de su trabajo y su investigación. La escultura es su medio favorito y el que le permite desarrollar sus ideales e ideas desconcertando los cuerpos y la figura humana. Las mujeres de Seall son personajes enigmáticos, fuertes, íntimos, testigos de la búsqueda existencial del artista y de una misteriosa reflexión solitaria e intimista Estas obras reflejan los pensamientos filosóficos diarios del artista en un mundo moderno en un país lleno de contrastes y desigualdades, donde la vida en todas sus formas se hace paso, mientras el tiempo todo lo transforma. Es por este motivo que la naturaleza siempre esta sutilmente presente en la obra de la artista como lo esta en la ciudad donde crea sus obras entre el asfalto levantado por una rama o una enredadera.